L’« École de Paris » désigne le formidable élan artistique né à Paris au début du XXe siècle, lorsque des artistes venus du monde entier – notamment d’Europe de l’Est, mais aussi d’Espagne, d’Italie, du Japon, du Mexique, de Grande-Bretagne ou des États-Unis – s’installent à Montmartre puis à Montparnasse, faisant de la capitale leur terre d’inspiration et d’accomplissement de leur art.

Ce terme émerge au cœur de la « querelle des étrangers » lors du Salon des Indépendants, vers 1923-1924. D’abord employé pour critiquer l’influence croissante des artistes venus de l’étranger, il est popularisé par le critique d’art André Warnod qui, au contraire, célèbre leur présence. Ce brassage culturel fait émerger une scène artistique foisonnante où postimpressionnismes, cubisme, fauvisme, expressionnisme se côtoient et se mêlent, donnant naissance à de nouvelles créativités. Montmartre et Montparnasse deviennent alors les berceaux de l’avant-garde et Paris, un véritable carrefour culturel.

Reflet de ce formidable élan créatif, la collection Marek Roefler incarne avec une rare intensité l’esprit et la diversité de l’École de Paris. Conservée à la Villa La Fleur près de Varsovie, elle est présentée pour la première fois « hors les murs », à travers une sélection emblématique d’œuvres. Elle met particulièrement en lumière l’héritage des artistes polonais et juifs, soulignant leur importance dans l’émergence des avant-gardes.

Les noms d’artistes reconnus tels que Ossip Zadkine, Tamara de Lempicka et Moïse Kisling, accompagnent ceux d’une génération souvent moins connue du grand public mais essentielle à la richesse du mouvement : Henri Hayden, Eugène Zak, Henri Epstein, Mela Muter, Maurice Mendjizky, Simon Mondzain, Wladyslaw Slewinski, Jozef Pankiewicz, Louis Marcoussis, Alice Halicka, ou encore les sculpteurs Auguste Zamoyski, Boleslas Biegas et Jozef Csaky.