L’École de Paris. L’atelier d’artiste, fabrique de l’art moderne

Cette table ronde analyse le phénomène de l’atelier d’artiste à l’époque de la première École de Paris et met en lumière son rôle dans l’évolution des nouveaux courants artistiques, en s’intéressant à la vie sociale et créative d’une communauté caractérisée par une grande diversité culturelle. En étudiant les espaces allant du « sanctuaire » isolé au phalanstère multinational, la réflexion met en évidence la manière dont ceux-ci ont favorisé l’émergence de communautés d’artistes et l’expérimentation, contribuant ainsi à façonner l’identité culturelle du Paris du début du XXᵉ siècle.

INTERVENTIONS :

« Les Polonais : une cartographie artistique et amicale »
Ewa Bobrowska, chercheuse indépendante et chargée de programmes à la Terra Foundation for American Art

« La Cité Falguière : quand l’impasse devient ouverture »
Stéphanie Nadalo, directrice du programme BFA Art, Media & Technology à la Parsons Paris, School of Design

« Chagall avant Chagall : le foisonnement artistique de la Ruche »
Sofiya Glukhova, responsable scientifique, Archives & Catalogue raisonné Marc Chagall

« Sanctuaires privés, scènes publiques : Kisling, Lempicka et la réinvention de l’atelier d’artiste »
Artur Winiarski, conservateur de la collection Marek Roefler et directeur du musée Villa La Fleur

MODÉRATION :

Alice S. Legé, responsable de la conservation au musée de Montmartre

Tamara de Lempicka, Coin d’atelier, vers 1924, Huile sur toile, 73,2 × 50,2 cm, collection Marek Roefler / Villa La Fleur